¿Qué es pintura digital y ejemplos?

De la imagen al arte digital

Desde la llegada de los ordenadores domésticos, el arte digital ha experimentado un aumento de popularidad cada vez más rápido. ¿Qué es el arte digital? Cada vez se utiliza más en Internet como medio alternativo al arte tradicional.    El arte digital es una nueva forma de arte que permite a los artistas producir obras que serían imposibles en los medios tradicionales. Los artistas digitales crean o aumentan imágenes y objetos con la ayuda de programas informáticos.

En cambio, otros artistas utilizan herramientas digitales para desarrollar sus diseños sin realizar el producto final de forma digital. El arte digital también se utiliza mucho en los videojuegos, la animación y los efectos visuales especiales.    En este artículo descubriremos qué es el arte digital, la diferencia entre éste y el arte tradicional, los tipos de arte digital y algo de historia detrás del arte digital.

El arte digital puede definirse como cualquier creación visual que un artista realiza con la ayuda de un ordenador. Como son necesarias para su creación y su sustancia física, la ciencia y la tecnología desempeñan un papel integral en su creación. La pintura y la escultura, por ejemplo, son artes visuales que expresan la creatividad y la imaginación humanas. El objetivo es iluminar y entretener, pero es subjetivo y estimulante. El arte es arte, independientemente de la forma que adopte. Hoy en día, utilizamos ordenadores en lugar de herramientas tradicionales para crear arte.

Qué es el arte digital

La pintura digital, o pintura rasterizada, intenta reproducir la sensación de crear arte con herramientas tradicionales como pinceles y pinturas. El software necesario para la pintura digital incluye Adobe Photoshop, Affinity Photo, Krita y Autodesk Sketchbook, siendo los dos últimos los que mejor representan la sensación de dibujar y pintar, con la ventaja añadida de que su descarga es totalmente gratuita.

El dibujo estructurado es sin duda adecuado para los más zurdos, ya que utiliza formas y trazos descritos matemáticamente, conocidos como vectores, para producir obras de arte. La ventaja de los vectores es que se pueden escalar a tamaños enormes sin perder detalle, a diferencia del arte rasterizado, que empezará a pixelarse al ampliar o escalar.Un ratón y un teclado son perfectamente capaces de producir resultados impresionantes con los vectores, aunque el software moderno de dibujo estructurado puede imitar las herramientas tradicionales de dibujo de líneas, por lo que, de nuevo, se recomienda una tableta sensible a la presión.El dibujo estructurado tiende a inclinarse más hacia un estilo de arte de tipo de diseño gráfico, en lugar de un aspecto más tradicional y pictórico.El software incluye Adobe Illustrator, Affinity Draw, Inkscape y Gravit Designer.

Cómo crear arte digital

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La pintura digital es una forma de arte emergente en la que las técnicas tradicionales de pintura, como la acuarela, el óleo, el empaste, etc., se aplican utilizando herramientas digitales por medio de un ordenador, una tableta gráfica y un software. La pintura digital se diferencia de otras formas de arte digital, en particular del arte generado por ordenador, en que no implica la representación por ordenador de un modelo. El artista utiliza técnicas de pintura para crear el cuadro digital directamente en el ordenador. Los programas de pintura digital intentan imitar el uso de medios físicos mediante diversos pinceles y efectos de pintura. Muchos programas incluyen pinceles de estilo digital que representan estilos tradicionales como el óleo, el acrílico, el pastel, el carboncillo y la aerografía[1] En la mayoría de los programas de pintura digital, los usuarios pueden crear sus propios estilos de pincel utilizando una combinación de textura y forma. Esta capacidad es muy importante para tender un puente entre la pintura tradicional y la digital.

Historia del arte digital

El primer uso del término arte digital se produjo a principios de la década de 1980, cuando los ingenieros informáticos idearon un programa de pintura que fue utilizado por el artista digital pionero Harold Cohen. Se conoció como AARON, una máquina robótica diseñada para hacer grandes dibujos en hojas de papel colocadas en el suelo. Desde esta primera incursión en la inteligencia artificial, Cohen siguió perfeccionando el programa AARON a medida que la tecnología se volvía más sofisticada.El arte digital puede generarse por ordenador, escanearse o dibujarse con una tableta y un ratón. En la década de 1990, gracias a las mejoras en la tecnología digital, fue posible descargar vídeo en los ordenadores, lo que permitió a los artistas manipular las imágenes que habían filmado con una cámara de vídeo. Esto dio a los artistas una libertad creativa nunca antes experimentada con el cine, permitiéndoles cortar y pegar dentro de las imágenes en movimiento para crear collages visuales.En los últimos tiempos, algunas obras de arte digital se han vuelto interactivas, permitiendo al público un cierto control sobre la imagen final.